Fashion Photography by Brian Ziff + Interview

Magazin Die Dietrich -12.Mai.2019 Anuschka Wienerl


Brian ist Fotograf, Retuschner, Digitalkünstler, Musiker, Videorekreur und Grafikdesigner und arbeitet in Los Angeles, New York und London.

Zitat: „Auf ne voit bien qu’avec le coeur. L’essentiel ist unsichtbar für les yeux. “

INTERVIEW BRIAN ZIFF


Wie lange beschäftigen Sie sich schon mit Fotografie? Wie hast du angefangen Ich habe in den letzten 8 Jahren ein bisschen fotografiert, aber erst in den letzten ein oder zwei Jahren habe ich es ernst genommen. Ich habe als Retuscheur angefangen, lange bevor ich eine Kamera aufgenommen habe. Ich habe die Bilder anderer Fotografen repariert und dachte, wenn sie schlecht darin sein und ihren Lebensunterhalt verdienen könnten, dann könnte ich das wahrscheinlich auch. Ich habe vor allem Musik gemacht, und als meine Band anfing, ernsthafter zu werden, dachte ich an Fotografie als eine Quelle beständigen Einkommens. Meine Liebe zur Modefotografie wuchs von da an und jetzt ist es der hellste Stern in meiner sprichwörtlichen Galaxie.


Wie würdest du dich als Künstler definieren?
Würde ich nicht. Es fällt mir wirklich schwer zu akzeptieren, dass ich als Künstler wahrgenommen werden kann. Ich finde den kreativen Prozess sehr pragmatisch und habe Künstler immer als mythische Wesen wahrgenommen, die auf einer unsichtbaren Welle von Genies reiten, während ich vom Ufer aus zuschaue. Ich bin nicht in einem Umfeld aufgewachsen, in dem Kreativität gefördert wurde, und es fällt mir immer noch schwer, mich als etwas anderes als ein Facharbeiter zu bezeichnen. Vielleicht ist es das, was mich als Künstler auszeichnet – ich bin keiner.

Wo findest du Inspiration?
Eine Synästhesie zu haben ist so etwas wie einen Cheat-Code zu kennen, um mich zu inspirieren – wenn ich Musik höre, erscheinen Bilder und umgekehrt. Ich habe vor allen meinen Aufnahmen angefangen, Musik zu komponieren, damit ich sie als Referenz für das Aussehen verwenden kann.

Ist Brainstorming nicht die einzige kreative Methode, um neue Konzepte zu erstellen?
Brainstorming finde ich eigentlich nicht besonders hilfreich, um Konzepte zu erstellen. Ich bin hyper-individualistisch in einem kreativen Umfeld und sehe die Dinge eher als richtig oder falsch an. Eine Reihe von zusätzlichen Meinungen und Ideen bedeutet daher selten mehr, als Hindernisse zwischen mir und meinem Endziel zu setzen. Ich bin mir sicher, dass es wunderbar für andere funktioniert, aber in dieser Hinsicht bin ich kein großer Teamplayer.

Könnten Sie uns bitte etwas über Fotografie und Digitaltechnik erzählen?
In dieser Hinsicht bin ich wahrscheinlich voreingenommen, aber nachdem ich erst nach der Norm für Digitalfotografie angefangen habe, und auch mit meinem Hintergrund als Retuscheur, denke ich, dass Digitaltechnologie der Schlüssel ist, um Fotografie als Medium am Leben zu erhalten. Ich war besessen davon, neue Wege zu finden, um Technologie in mein Handwerk zu integrieren. Mir geht es viel mehr darum, einen Moment zu schaffen, als ihn festzuhalten. Die Technologie öffnet die Tür zu einer Fülle von Möglichkeiten, auf die die Fotografie allein keinen Zugriff hat.
Welchen Kameratyp verwenden Sie am häufigsten?
Ich benutze eine Canon 5D mk III.

Was ist dein Lieblingsobjektiv?
Ich denke, alle Geräte sind nur ein Mittel zum Zweck und ich habe mit einigen spektakulären Objektiven für die Videoproduktion gearbeitet, die ich mir niemals leisten kann, aber in Bezug auf die Ausrüstung, die ich derzeit besitze, ist die Canon 85mm 1,2 l Ein Objektiv, das ich immer favorisiert habe, auch wenn es nicht für alle Aufnahmen geeignet ist, die ich mache.

Was war Ihre denkwürdigste Aufgabe und warum?
Meine denkwürdigste Aufgabe war eine, bei der absolut alles schief gelaufen ist. Ich werde nicht auf Einzelheiten eingehen, denn letztendlich sind sie nicht wichtig, aber ich denke, es ist wichtig, Ihre Niederlagen anzuerkennen und zu analysieren. Aus Ihren Fehlern kann man mehr lernen als aus Ihren Erfolgen.

Vielen Dank für das Interview